[心如石硯]yen&chi的攜手足跡

印象中，過往的同志電影往往流於訴諸悲情的境遇:控訴著不平等對待，控訴著社會所不容...

總之就是以各種不堪情節的匯聚，來突顯著同志所遭遇到來自於身心方面的煎熬。

然而，隨著時代的推衍，當同志婚姻尚且都獲得了憲法層面的根本保障，當愛情早已超越性別的藩籬，

"爛片也有春天"，我想是這部電影所復刻的原作"房間"(The Room)，最為貼切的註解。

"房間"一片由湯米·維索(Tommy Wiseau)執導，於2003年上映首輪票房僅1800美元，

不少觀眾更是在進場觀影時間未滿一半，就嚷著退票走人，加上情節多所無厘頭與相互矛盾，

當法律懲罰涉入了道德判準，您能想像會是怎麼樣的情境呢?

諸如電影中的譚雅哈丁(Tonya Harding)，曾經貴為女子花式溜冰錦標賽金牌的選手，

輿論(網路)公審式的正義，究竟該如何看待，近年來成為重大社會案件發生之際，廣為議論的核心話題。

不可諱言的，輿論公審因著傳播工具便捷之故，速度遠比檢警偵辦調查要來得迅速，具有著同步性的優勢；

據此在極短的時間當中，便能夠廣泛的匯集群眾的意見，並對案件有著清晰的指向。

本片於美國電影評論網站"爛番茄"(Rotten Tomatoes)，

打破新鮮度排名的最高評價，是不是過譽，我想影迷們自有定見。

就個人的感覺，電影雖然沒有著太高潮迭起的情節鋪陳，整體故事也不脫典型的少女成長基調；

"沒有勢均力敵的抗衡能耐，沒有平起平坐的均勢地位。"

這是國際政治場域中，現實主義所洞悉局勢的不變箴言。

初看本片的開場時，第一時間總不免先入為主的認為:"又是一部類大法師的驅魔電影。"

不過隨著電影的進行，才發現其雖同樣以鬼魂附身做為主要素材，

曾被視為禁片，史丹利庫柏力克(Stanley Kubrick)執導的名作，

得以在台灣重新上映，絕對是影迷們最大的福音，

遇見真愛，往往就回不去了...

在愛情的世界中，"真愛"是情侶言談之間的尋常詞彙，

"戰男女"彷彿已經成為各大論壇平台中，經常性會被挑起的議題，

類似的論辯，似乎永遠都不存在著定論，但卻可從中窺見時代演進的軌跡。

以PTT相關男女板最常被援引的說法:

近來在論及勞基法修法的過程中，女性在家庭與職場間的雙重勞動角色，再次成為論戰的另一焦點。

因著傳統觀念對女性課予家事勞動的刻版印象，致使女性往往存有著比帳面數據更長的工作時間，

電影與通靈，兩個看似截然不同的領域，卻在本質上，有著幾近吻合的相似:

電影，基本上都是假的:故事為假，人物為假，就連箇中的愛恨交織，也都是演出來的假象；

片名以"嘉年華"為題，可說是相當的貼切，除了表象的符合電影中海濱舉辦年度嘉年華會之外，

更深一層的意涵，頗有將整個社會比喻為一場盛裝打扮的嘉年華宴會之感。

"希望一直都在，只是偶然讓我們看不見而已!"

這句話，但願正在電腦桌前敲擊鍵盤，操作人力銀行網頁謀職的朋友們(包括我自己)，能夠謹記在心。

相對於當代思潮，傳統價值經常被用以作為對比，並且成為壁壘分明的對立態勢。

從凝聚運動聲量的角度，這是完全可以理解的，畢竟沒有著強而有力的聚焦點，

連環殺人魔的犯罪類型，從各該電影的詮釋當中，可說是典型的社會集體負責論調:

因著童年時期的某些創傷與陰影，致使其產生對社會的陌離感，

猶記得以前的教授在分享美國的求學經驗時，曾提到屢屢在聖誕節連假前夕，

當美國本地學生紛紛返鄉過節，而留學生僅能選擇在異鄉渡過之際。

經常會在學校的佈告欄上，發現到許多留下電話的具名紙條，

由周渝民與薛凱琪主演的青春喜劇，敘述兩位命理師為競逐一件度假村的開發案，

邪惡命理師西門為削弱對手秦瑞的實力，特別挑選了一名與之命中相剋的女助理佩佩，

隨著科技的日新月異，詐騙集團的手法，也跟著與時俱進，

如今的詐騙電話，不僅僅是以威脅的心理戰，誘發被害者的恐慌來引君入甕，

會注意到這部泰國鬼片，其實純粹是衝著喜歡電影"模仿犯"中的女配角"葛瑞絲"(Eisaya Hosuwan)而來，

(自覺得她頗像是"陳意涵"與"唐嫣"的合體，超清秀自然的女星...)