[心如石硯]yen&chi的攜手足跡

身為家長的，就該讓孩子保有本真般的「夢想力」，

畢竟在尚未接受完整的社會化薰陶前，其想像空間是無限的，

沒準的在所謂「白日夢」的勾勒下，能產出令人驚艷欣羨的點子。

類似的觀念，無疑是當代做父母的，必修的自我課題，

總之就是該讓他們放膽去飛翔，無須畏懼過程中的顛簸崎嶇，

畢竟孩子們都是在試錯的嘗試中長大。

這不禁讓自己回想起經典電影「魯冰花」，

林志鴻的畫風工整，儼然是反映社會寫實的風格，

被老師說成是照相機，當中沒有一點自我想像的元素，

相反地，古阿明從心底的感受發想，

將對於茶蟲啃食父親種植心血的擔憂，完整的呈現在圖畫上，

讓老師大讚符合孩童年齡的理想佳作。

多少孩子或曾援引這個故事，來自圓其說個人圖畫天份的拙劣，

但實必須更益釐清的是，

古阿明的創作儘管跳脫出社會約制的框架，但仍是源自於自我內心的發想，

背後的意涵乃有跡可循，絕非純然敷衍了事的鬼畫符，

抑或是認為可自絕於世的憑空橫出超凡的創作。

易言之，不論夢想如何顛覆現實，無視社會諸種律例，

但終究還是無法否認「人身為群居動物」的事實。

基此，對於處在逆境下的孩子們而言，

夢想頂多只是緩解當前情境的止痛藥，實無法真正協助其跳脫不堪的境遇，

徒然的在他們的潛意識中植入「心想事成」的觀念，

坦白說是相當不道德的。

畢竟，孩子終將長大，終有一日得直向的面對真實世界，

一旦其從夢想的甜美中驚醒，發覺原來任何事都沒有改變，

夢醒時分之際，或許對人生僅有的期待，也就驟然的結束了吧。

而本片，正是陷入到前述所提及的泥沼，

一方面希冀凸顯為孩子捍衛夢想的重要性，

不希望他們因著現實柴米油鹽而蒙塵，但另方面，

最終導入愛麗絲夢遊仙境與小飛俠彼得潘的情節，

則讓劇情顯得異常突兀，仿若只要願意堅持著夢想，

便能水到渠成的實現願望，風格上反更像是迪士尼的幼教片，

而不見寓言故事所應呈現的戲劇張力。

可惜了安潔莉娜裘莉，好一陣子沒看到她的電影，

不料卻是令人頗感乏味的劇作，或許只有當她再次披上緊身衣，

「蘿拉」上身的時刻，才能再激起血脈噴張的觀影樂趣吧。