[心如石硯]yen&chi的攜手足跡

經典電玩改編的劇作，其實與暢銷小說作為腳本的電影相仿，

皆面臨著忠實呈現原作、讓死忠粉絲們大呼過癮，

抑或僅僅援引表象要素作為廣宣、跳脫原作格局，

走出屬於電影系絡的理路。

說穿了，箇中的兩難，在於訴求的受眾為誰，

票房結構若侷限於既有粉絲，則側重於突顯原作普遍受到褒揚的元素，

讓當中人物躍然於大銀幕跟前，便能獲致不錯的票房；

但如果放眼更廣泛的電影觀眾，則從電影貴求敘事完整的面向考量，

如何讓劇作擺脫『激似電玩的電影』窠臼，

就有賴劇組在改編題材取捨上的功力。

以過往成功的電玩改編電影為例，因著電玩的情節何其龐大，

要完美配置於電影所限定的長度談何容易，

寧可捨棄蜻蜓點水式的敘事，

僅擷取其中各該主角與人物脈絡關係作為主體架構，

從而擘劃符合劇作規格的新故事，

再偕同知名明星作為號召，才得以獲得好口碑。

如安潔莉娜裘莉的『古墓奇兵』、

蜜拉喬娃維琪的『惡靈古堡』系列作，都是最顯明的成功案例，

這些電影的發想儘管源自暢銷電玩，

但如今一提及裘莉，大家第一印象便是『蘿拉』，

足見電影早已跨出電玩範疇，自成其獨立系絡。

承繼前述所論及，顯然改編電影的成功要素有二：

其一是選角，

如何選出令影迷印象深刻、幾乎活脫像是從電玩中走出來的角色，至關重要，

畢竟那樣的主角人物『刻板化』，才可能以系列作的方式延續演繹，

完整詮釋電玩世界的全觀，不致於流於一片腰斬的窘境。

其二，故事選材上如何進行取捨，

究竟要畢其功於一役悉數呈現，

抑或系統性的分章詳解，也考驗著劇組『斷捨離』的功力。

以此兩項標準檢視本片，

首先，在選角方面，

大家認為哪些人物起到畫龍點睛的效果呢？

個人覺得，勉強來說，

恐怕只有古天樂所飾演的呂布、抑或古力娜扎的貂蟬較為稱職吧！

至於其他，王凱太young，不像奸雄曹操，

楊祐寧形象太現代，飾演古代人一整個怪，

而最大的選角敗筆，恐怕就是韓庚所詮釋的關羽，

一點威嚴與豪氣都沒有，活像是營養不良的武神，

完全不敢恭維，簡直可說是災難，

找演袁紹的呂良偉來演也許都還好一些。

其次，就劇情而言，

真三國無雙系列從黃巾賊到三家歸晉，三國時代的各大戰役描繪相當完整，

電影起初似乎有意從頭說起，但到了後期或覺得故事性過於貧乏，

遂聚焦在虎牢關的攻防戰，多少拉回一點焦距，但仍缺乏更嚴謹的結構性，

劇末曹操與劉備的『煮酒論英雄』，看似有拉開系列作的可能，

然端看本片普遍的評價，想要再有續作，

也許就像是當年『倚天屠龍記：魔教教主』般，

在大都一等幾十年都還推不出來吧！

誠然，三國時代的英雄人物輩出，吸睛的戰役多不勝數，

要做好截然斷捨離的工作絕非易事。

但假若未能在劇情中有所聚焦，透過主角的號召將電影的娛樂價值提升，

則僅僅仿效電玩中各該人物的無雙覺醒畫面，玩玩聲光特效，

恐怕不足以滿足進場觀影的影迷。

畢竟，要看大場景的殺戮，回家打電玩就好了，

自主性還比較高，到電影院做啥呢？