[心如石硯]yen&chi的攜手足跡

以同志作為素材的電影，過往所訴諸的受眾，

往往囿於自我族群的約制，講述的體裁，

係透過圈內集體記憶的符碼堆疊達致，

用意在於凝聚同志彼此間的向心力，

藉以在茁壯堅實之後，擁有抗衡外在有色輿論的勢力。

易言之，就是以｢販售記憶｣作為主體，

將同志朋友們在成長過程中所遭遇到的種種艱困處境，一一羅列鋪陳，

透過電影的戲劇化演繹，提醒著自我切莫忘卻前人為掙得解放愛情所付諸的血淚，

藉以透過｢傷口上灑鹽｣的苦痛，惕勵著彼此持續向前的動力。

在這漫漫開化的迢迢道路上，壟罩著的，

是宛若集中營般的集體恐懼，絲毫未見愛情本質下的點滴喜樂。

或也正是如此，既有同志電影，多少總被認知為是異端，

不好此道、甚或是衛道人士，對是類劇作只會是敬謝不敏，

如此涇渭分明的影迷分眾，讓電影無法成為社會溝通的工具，

頂多只是圈子內彼此相互取暖的慰藉品而已。

時移至今，隨著性別平權的倡議，電影創作在內涵上也起了根本性的變革，

歷史所遺留的沉疴或依舊不該被漠視，然訴諸於悲情的色彩卻逐漸褪去，

同志不再停留於不被理解的自怨自艾，也不願重蹈豎起高牆的社會對立，

取而代之的，是希望藉由直臻愛情的本質，

去讓非我族類的朋友們，也能深刻的體認到：

你我之間的愛情，並沒有根本上的差異，

箇中喜怒哀樂的情緒轉折，

你曾有過的不忘悸動，我亦同等的刻骨銘心。

既然彼此所追逐的愛情沒有不同，

為何不能以｢愛｣之名、無拘的讓有愛之人，

恣情的向對的人獻出自我的禮讚呢？

獨獨以社會、宗教、家庭等外在枷鎖無情拆散，為的又是哪樁？

回歸到電影評析，演繹的過程，誠如本文所點出的兩階段論，

前半段以台灣解嚴初期作為背景，將反同、恐同的集體壓迫記憶，

與威權統治作了相當程度的重合，有意無意的將同志們的不堪血淚，

歸咎於陳腐體制的原罪，乍看與講述白色恐怖的｢返校｣有幾分相似，

坦白說並未誘發自己太多的共鳴。

畢竟，反同的種種塵封記憶，並非台灣所獨有，

而是在那個科學演化論據尚且薄弱的往昔，世界所共同遺留的歷史共業，

將之全然究責於威權下的社會恐懼，或許未盡公允。

接續的成長階段的性別探索，乃致於囿於升學壓力的情感壓抑，

讓戲路逐漸的走出歷史的悲情，轉而訴諸發自於青春愛情共通的印象，

一步步的希冀告訴大家，

我的愛與你的情沒有不同，同樣是這般刻骨銘心。

結局或讓人多少覺得狗血，但那卻是出於妒忌使然，

每個人心中或都曾在底心存有這麼個美好，

儘管知悉今生恐難再續，

但卻仍舊心心念念的、期盼著有朝一日的擦肩而過，

哪怕只是一霎挪也好，就讓彼此瞧瞧歲月刻在對方臉龐上的斑斑痕跡，

彷若既往的愛恨情仇拋諸腦後，當下只在乎那份摯愛的踏實猶在，

一聲問候、一句祝福，

縱然驛站別後仍需千山獨行，或也足堪慰藉此生。

終究只是想證明的是，

你心中永遠為我留了個位置，不須是唯一，也不必天長地久的承諾…